Содержание
Содержание
1. Кто такой дизайнер одежды
– что делает
– отличие от других профессий
2. Где работают дизайнеры одежды
– направления
3. Как стать дизайнером одежды
– где учиться и что сдавать
4. Что важно знать и уметь
5. Нужно ли портфолио
Индустрия моды — одна из самых динамичных, противоречивых, влиятельных и быстро адаптирующихся сфер в мире бизнеса. Она существует на стыке искусства и коммерции, где творчество подчиняется жестким законам спроса, а статусность часто значит больше, чем функциональность.
Фэшн-дизайн — это индустрия скоростей, ведь тренды здесь живут не годами, а месяцами, а иногда и неделями. Это мир нарративов, где бренды продают не одежду, а мифологию: Chanel — элегантную свободу, Balenciaga — иронию и апокалипсис, Gucci — эклектичную роскошь. Это среда контрастов, где с одной стороны — гиганты вроде LVMH с миллиардными оборотами, с другой — микро-бренды, которые взлетают за счет одной вирусной капсулы. С одной стороны — массовое производство, с другой — hand-made ателье. Наконец, это индустрия, которая живет в будущем за счет виртуальных коллекций, цифровых аватаров, алгоритмов предсказания спроса и пр.
На стыке всего этого многообразия находится дизайнер одежды. Секретами этой сложной, но удивительно интересной и «модной» в прямом и переносном смысле слова профессии поделился Сергей Сорока, наш преподаватель, создатель и главный дизайнер бренда SOROKA оn COURSE.
– что делает
– отличие от других профессий
2. Где работают дизайнеры одежды
– направления
3. Как стать дизайнером одежды
– где учиться и что сдавать
4. Что важно знать и уметь
5. Нужно ли портфолио
Индустрия моды — одна из самых динамичных, противоречивых, влиятельных и быстро адаптирующихся сфер в мире бизнеса. Она существует на стыке искусства и коммерции, где творчество подчиняется жестким законам спроса, а статусность часто значит больше, чем функциональность.
Фэшн-дизайн — это индустрия скоростей, ведь тренды здесь живут не годами, а месяцами, а иногда и неделями. Это мир нарративов, где бренды продают не одежду, а мифологию: Chanel — элегантную свободу, Balenciaga — иронию и апокалипсис, Gucci — эклектичную роскошь. Это среда контрастов, где с одной стороны — гиганты вроде LVMH с миллиардными оборотами, с другой — микро-бренды, которые взлетают за счет одной вирусной капсулы. С одной стороны — массовое производство, с другой — hand-made ателье. Наконец, это индустрия, которая живет в будущем за счет виртуальных коллекций, цифровых аватаров, алгоритмов предсказания спроса и пр.
На стыке всего этого многообразия находится дизайнер одежды. Секретами этой сложной, но удивительно интересной и «модной» в прямом и переносном смысле слова профессии поделился Сергей Сорока, наш преподаватель, создатель и главный дизайнер бренда SOROKA оn COURSE.
Кто такой
дизайнер одежды
Кто такой
дизайнер одежды
дизайнер одежды
Простыми словами, это человек, который придумывает новую одежду. Но если говорить точнее, дизайнер одежды — это специалист, который превращает творческие идеи в реальные предметы гардероба, сочетая художественное видение с техническими знаниями. Находясь на стыке искусства и ремесла, в его работе креативность идет рука об руку с пониманием рынка, технологий производства и психологии потребителя.
ЧТО ДЕЛАЕТ
Современный дизайнер одежды — это не просто создатель красивых вещей, а многофункциональный профессионал. Он анализирует тренды, разрабатывает концепции коллекций, подбирает материалы, продумывает конструкции изделий и контролирует процесс их изготовления. При этом, как замечает Сергей Сорока, он должен учитывать огромное количество факторов: характеристики целевой аудитории, стилистическое единство коллекции, сочетаемость предметов по цвету и крою (блузы, брюки, юбки, платья, пиджаки должны «биться между собой» и друг друга дополнять), а также бюджет на производство.
ОТЛИЧИЕ ОТ ДРУГИХ ПРОФЕССИЙ
Многогранность этой профессии заключается не только в функционале, но и в вариативности названий: дизайнера одежды часто называют дизайнером костюма, fashion-дизайнером (или фэшн-дизайнером), модельером, кутюрье.
Наш педагог добавляет: «В Италии его называют стилистом. А «кутюрье» могут называться только те, кто официально принят в Парижский синдикат высокой моды (Fédération française de la couture)».
Поэтому не всегда то, что кажется синонимом, является таковым.
Ближе всего к дизайнеру — художник-модельер, но он работает с акцентом на художественную составляющую. Он создает эксклюзивные модели, часто работая в сфере высокой моды или театральных костюмов. Его задачи — разработка оригинальных силуэтов, сложных декоративных элементов и уникальных конструктивных решений, где творческий замысел превалирует над коммерческими аспектами.
Модельер-технолог в свою очередь отвечает за техническую сторону производства. Он разрабатывает лекала, продумывает узлы и способы обработки изделий, контролирует качество пошива. Если дизайнер задает общую концепцию модели, то модельер-технолог обеспечивает ее точное воплощение в материале с учетом эргономики и технологичности производства.
ЧТО ДЕЛАЕТ
Современный дизайнер одежды — это не просто создатель красивых вещей, а многофункциональный профессионал. Он анализирует тренды, разрабатывает концепции коллекций, подбирает материалы, продумывает конструкции изделий и контролирует процесс их изготовления. При этом, как замечает Сергей Сорока, он должен учитывать огромное количество факторов: характеристики целевой аудитории, стилистическое единство коллекции, сочетаемость предметов по цвету и крою (блузы, брюки, юбки, платья, пиджаки должны «биться между собой» и друг друга дополнять), а также бюджет на производство.
ОТЛИЧИЕ ОТ ДРУГИХ ПРОФЕССИЙ
Многогранность этой профессии заключается не только в функционале, но и в вариативности названий: дизайнера одежды часто называют дизайнером костюма, fashion-дизайнером (или фэшн-дизайнером), модельером, кутюрье.
Наш педагог добавляет: «В Италии его называют стилистом. А «кутюрье» могут называться только те, кто официально принят в Парижский синдикат высокой моды (Fédération française de la couture)».
Поэтому не всегда то, что кажется синонимом, является таковым.
Ближе всего к дизайнеру — художник-модельер, но он работает с акцентом на художественную составляющую. Он создает эксклюзивные модели, часто работая в сфере высокой моды или театральных костюмов. Его задачи — разработка оригинальных силуэтов, сложных декоративных элементов и уникальных конструктивных решений, где творческий замысел превалирует над коммерческими аспектами.
Модельер-технолог в свою очередь отвечает за техническую сторону производства. Он разрабатывает лекала, продумывает узлы и способы обработки изделий, контролирует качество пошива. Если дизайнер задает общую концепцию модели, то модельер-технолог обеспечивает ее точное воплощение в материале с учетом эргономики и технологичности производства.
Подробнее
Где работают
дизайнеры одежды
Где работают
дизайнеры одежды
дизайнеры одежды
Получив образование в области фэшн-дизайна, перед вами открывается широкий спектр возможностей для профессиональной реализации. Выбор направления карьеры зависит исключительно от ваших навыков, амбиций и стремлений.
Дома моды и люксовые бренды
Масс-маркет и fast fashion
Костюмный дизайн в театре и кино
Цифровой дизайн и виртуальная мода
Узкие специализации
Собственный бренд
Как стать
дизайнером одежды
Как стать
дизайнером одежды
дизайнером одежды
КОЛЛЕДЖ | выпускникам 9 классов
Если вы определились с выбором своей профессии ещё в средней школе, идеальным выбором для вас станет программа колледжа «Дизайн костюма» направления 54.02.01 Дизайн (по отраслям). Здесь вы расширите свое творческое мышление, освоите проектирование одежды и технологию пошива, изучите историю моды и научитесь создавать коллекции, отвечающие запросам рынка.
Срок обучения: 3 года 10 месяцев для поступивших после 9 класса / 2 года 10 месяцев для поступивших после 11 класса
Для поступления необходимо: аттестат (средний балл 4.2) + творческое портфолио, пройти вступительный экзамен
Для подготовки к прохождению вступительных испытаний абитуриентам рекомендованы: Углублённый (8 месяцев), Начальный (4 месяца), Ускоренный курс (2 месяца)
После завершения программы выпускники имеют возможность перехода зразу на второй курс высшего образования по профилям «Дизайн костюма» или «Арт-фэшн».
Если вы определились с выбором своей профессии ещё в средней школе, идеальным выбором для вас станет программа колледжа «Дизайн костюма» направления 54.02.01 Дизайн (по отраслям). Здесь вы расширите свое творческое мышление, освоите проектирование одежды и технологию пошива, изучите историю моды и научитесь создавать коллекции, отвечающие запросам рынка.
Срок обучения: 3 года 10 месяцев для поступивших после 9 класса / 2 года 10 месяцев для поступивших после 11 класса
Для поступления необходимо: аттестат (средний балл 4.2) + творческое портфолио, пройти вступительный экзамен
Для подготовки к прохождению вступительных испытаний абитуриентам рекомендованы: Углублённый (8 месяцев), Начальный (4 месяца), Ускоренный курс (2 месяца)
После завершения программы выпускники имеют возможность перехода зразу на второй курс высшего образования по профилям «Дизайн костюма» или «Арт-фэшн».
БАКАЛАВРИАТ | выпускникам школ (11 кл.), колледжей, вузов
Для тех, кто стремится обрести фундаментальные знания и универсальные навыки, востребованные в индустрии моды, предусмотрена программа высшего образования «Дизайн костюма».
А тем, кто мечтает работать на стыке моды и современного искусства, и хотел бы участвовать не только в fashion-показах, но и в различных креативных проектах и перформансах, рекомендована программа высшего образования «Арт-фэшн».
Срок обучения: 4 года
Для поступления необходимо: предоставить результаты экзаменов по литературе, русскому языку, внутреннему творческому испытанию
Для подготовки к вступительным экзаменам абитуриентам рекомендованы:
Полный, Базовый, Интенсивный курс по дизайну (для учащихся 10-11 классов)
Школа дизайна B&D (для учащихся 9-10 классов)
Для тех, кто стремится обрести фундаментальные знания и универсальные навыки, востребованные в индустрии моды, предусмотрена программа высшего образования «Дизайн костюма».
А тем, кто мечтает работать на стыке моды и современного искусства, и хотел бы участвовать не только в fashion-показах, но и в различных креативных проектах и перформансах, рекомендована программа высшего образования «Арт-фэшн».
Срок обучения: 4 года
Для поступления необходимо: предоставить результаты экзаменов по литературе, русскому языку, внутреннему творческому испытанию
Для подготовки к вступительным экзаменам абитуриентам рекомендованы:
Полный, Базовый, Интенсивный курс по дизайну (для учащихся 10-11 классов)
Школа дизайна B&D (для учащихся 9-10 классов)
МАГИСТРАТУРА | выпускникам колледжей и вузов
Если вы нацелены стать магистром в мире моды, для вас разработана программа «Дизайн авторской одежды и аксессуаров». Обучение охватывает весь процесс создания модного продукта — от проектирования коллекций до организации производства и вывода бренда на рынок.
Срок обучения: 2 года
Для поступления необходимо: пройти вступительный экзамен, состоящий из собеседования и просмотра портфолио
Если вы нацелены стать магистром в мире моды, для вас разработана программа «Дизайн авторской одежды и аксессуаров». Обучение охватывает весь процесс создания модного продукта — от проектирования коллекций до организации производства и вывода бренда на рынок.
Срок обучения: 2 года
Для поступления необходимо: пройти вступительный экзамен, состоящий из собеседования и просмотра портфолио
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ КУРС | выпускникам колледжей и вузов
Если вы хотите пройти профессиональную переподготовку и за короткий срок повысить свою квалификацию или освоить профессию с нуля, для вас создан курс «Дизайн одежды». Здесь вы раскроете свои творческие способности, обретёте практические навыки для профессионального роста в индустрии моды и создадите свою первую коллекцию минимум из 5 образов.
Срок обучения: 20 месяцев
Как поступить: подать заявку на обучение по телефону +7 (495) 790-01-31 или онлайн.
Если вы хотите пройти профессиональную переподготовку и за короткий срок повысить свою квалификацию или освоить профессию с нуля, для вас создан курс «Дизайн одежды». Здесь вы раскроете свои творческие способности, обретёте практические навыки для профессионального роста в индустрии моды и создадите свою первую коллекцию минимум из 5 образов.
Срок обучения: 20 месяцев
Как поступить: подать заявку на обучение по телефону +7 (495) 790-01-31 или онлайн.
Что важно
знать и уметь
Что важно
знать и уметь
знать и уметь
В индустрии ценится способность сочетать художественное видение с технической грамотностью и коммерческим мышлением. Именно этот баланс позволяет создавать одежду, которая будет востребована на рынке.
В первую очередь, фэшн-дизайнеру необходимо глубокое понимание всего цикла создания одежды — от концепции до готового изделия. Это включает разработку лекал с учетом анатомических особенностей, градацию размеров, знание технологических процессов пошива, а также владение специализированными программами (Clo 3D, Illustrator, Paint Tool SAI и пр.).
Нужно глубокое понимание материалов и фурнитуры, знание характеристик тканей, умение грамотно подбирать их для каждой модели, учитывая сезонность, предпочтения целевой группы и ценовую политику бренда.
Фундаментальным остается навык передачи идеи через эскизы. Причем помимо творческих зарисовок, дизайнер создает технические рисунки с точными пропорциями и конструктивными деталями. Особое значение приобретает здесь 3D-моделирование, позволяющее визуализировать изделие до начала производства.
Также настоящий профессионал должен иметь производственную экспертизу: понимать особенности взаимодействия с фабриками, быть способным контролировать качество образцов и вносить корректировки в процессе производств, уметь рассчитывать себестоимость, чтобы подбирать материалы и конструктивные решения, которые укладываются в заданный бюджет без потери качества.
В первую очередь, фэшн-дизайнеру необходимо глубокое понимание всего цикла создания одежды — от концепции до готового изделия. Это включает разработку лекал с учетом анатомических особенностей, градацию размеров, знание технологических процессов пошива, а также владение специализированными программами (Clo 3D, Illustrator, Paint Tool SAI и пр.).
Нужно глубокое понимание материалов и фурнитуры, знание характеристик тканей, умение грамотно подбирать их для каждой модели, учитывая сезонность, предпочтения целевой группы и ценовую политику бренда.
Фундаментальным остается навык передачи идеи через эскизы. Причем помимо творческих зарисовок, дизайнер создает технические рисунки с точными пропорциями и конструктивными деталями. Особое значение приобретает здесь 3D-моделирование, позволяющее визуализировать изделие до начала производства.
Также настоящий профессионал должен иметь производственную экспертизу: понимать особенности взаимодействия с фабриками, быть способным контролировать качество образцов и вносить корректировки в процессе производств, уметь рассчитывать себестоимость, чтобы подбирать материалы и конструктивные решения, которые укладываются в заданный бюджет без потери качества.
Подробнее
Нужно ли
уметь рисовать
Нужно ли
уметь рисовать
уметь рисовать
«Рисовать не обязательно уметь, но мне лично помогает. И я считаю, это развивает воображение», — считает Сергей.
Будем честны: современный дизайн одежды — это не только красивые эскизы, а комплексный процесс, где визуализация идеи может происходить разными способами. Поэтому, да, в практике без этого навыка действительно можно обойтись.
Отличный пример — Миучча Прада. В интервью писателю Эндрю О'Хагану она призналась: «Мой мир не художественный, а коммерческий. Меня не интересует силуэт, и я не умею рисовать». Однако, таких примеров — единицы, и способность рисовать всё же важна.
Будем честны: современный дизайн одежды — это не только красивые эскизы, а комплексный процесс, где визуализация идеи может происходить разными способами. Поэтому, да, в практике без этого навыка действительно можно обойтись.
Отличный пример — Миучча Прада. В интервью писателю Эндрю О'Хагану она призналась: «Мой мир не художественный, а коммерческий. Меня не интересует силуэт, и я не умею рисовать». Однако, таких примеров — единицы, и способность рисовать всё же важна.
Подробнее
Нужно ли портфолио
Нужно ли портфолио
В индустрии моды портфолио заменяет традиционное резюме. Это практически паспорт профессионала, его визуальная биография как автора.
Портфолио выполняет три ключевые функции:
Портфолио выполняет три ключевые функции:
- Доказывает компетенции — показывает владение техникой (эскизы, конструирование, работа с материалами)
- Демонстрирует авторский стиль и творческий метод — от концептуальных поисков до финальной реализации
- Фиксирует профессиональную эволюцию — особенно ценно для карьерного роста
«Без портфолио никто из инвесторов даже разговаривать не будет. Все, что есть уже сделанного, должно быть в нём со строгой селекцией. Пусть будет меньше, но лучше», — добавляет создатель бренда SOROKA оn COURSE.
Что это значит: прежде чем презентовать работодателю/инвестору свои работы, необходимо провести их тщательный отбор. Портфолио должно максимально соответствуют выбранной вами позиции и компании, то есть представлять собой адресное предложение вашей экспертизы.
Ранее на конференции «Карьера в fashion: карта профессии дизайнера костюма», организованной Центром карьеры B&D, наш приглашенный спикер Станислава Нажмитдинова, признанный специалист в индустрии моды с глубокой экспертизой в области коммерциализации модных проектов, создатель и руководитель консалтингового агентства ШТАБ, провела «прожарку» портфолио одного из дизайнеров-соискателей. Свои комментарии относительно его оформления оставила также VASSA, главный дизайнер, генеральный директор, создатель и совладелец модного бренда Vassa&Co. Таймкод — 32:00.
Подводя итог: профессия дизайнера одежды — это уникальный синтез творчества, искусства, технологий, психологии и предпринимательства. Эта история — не только про вещи, но и про эмоции, чувства и самовыражение.
Да, путь в эту среду требует усилий и трудолюбия, но, если вы готовы учиться, экспериментировать и пробовать моду на ощупь, индустрия откроет вам двери в мир, где ваши идеи станут трендами! Как говорит Сергей Сорока, мы сами строим свою жизнь, и если мы хотим, чтобы в ней присутствовал праздник, тогда сделайте этот праздник сами. Главное — сделать первый шаг.
Что это значит: прежде чем презентовать работодателю/инвестору свои работы, необходимо провести их тщательный отбор. Портфолио должно максимально соответствуют выбранной вами позиции и компании, то есть представлять собой адресное предложение вашей экспертизы.
Ранее на конференции «Карьера в fashion: карта профессии дизайнера костюма», организованной Центром карьеры B&D, наш приглашенный спикер Станислава Нажмитдинова, признанный специалист в индустрии моды с глубокой экспертизой в области коммерциализации модных проектов, создатель и руководитель консалтингового агентства ШТАБ, провела «прожарку» портфолио одного из дизайнеров-соискателей. Свои комментарии относительно его оформления оставила также VASSA, главный дизайнер, генеральный директор, создатель и совладелец модного бренда Vassa&Co. Таймкод — 32:00.
Подводя итог: профессия дизайнера одежды — это уникальный синтез творчества, искусства, технологий, психологии и предпринимательства. Эта история — не только про вещи, но и про эмоции, чувства и самовыражение.
Да, путь в эту среду требует усилий и трудолюбия, но, если вы готовы учиться, экспериментировать и пробовать моду на ощупь, индустрия откроет вам двери в мир, где ваши идеи станут трендами! Как говорит Сергей Сорока, мы сами строим свою жизнь, и если мы хотим, чтобы в ней присутствовал праздник, тогда сделайте этот праздник сами. Главное — сделать первый шаг.
